L’art via les 4 éléments ! Empreintes végétales : atelier de cyanotype offert par Métiers & Traditions

Des ateliers immersifs et interdisciplinaires

Maureen Wilhelm est membre-artisane-formatrice chez Métiers et Traditions ainsi qu’herboriste, passionnée par la transmission des savoir-faire et la valorisation du patrimoine immatériel. L’herboristerie occupe une place centrale dans sa démarche de médiation culturelle depuis plusieurs années. Elle propose des ateliers artistiques dynamiques et immersifs favorisant l’interdisciplinarité et le développement de la créativité. Habituée à travailler auprès de divers groupes, elle suscite l’engagement des élèves, leur permettant de porter un regard renouvelé sur leur environnement immédiat.

Lors de cet atelier, chaque élève réalisera une œuvre d’art plastique unique et personnalisée par le biais de la technique du cyanotype*, explorant la composition, la lumière naturelle et les végétaux. Une création collective peut également être envisagée pour souligner une occasion spéciale ou enrichir un projet d’exposition scolaire.

Déroulement de l’atelier en classe :

1) Introduction à l’atelier
• Introduction au projet artistique et à la démarche de l’herboriste
• Présentation de la technique du cyanotype : exploration du matériel, observation d’exemples réalisés par d’autres élèves, démonstration des étapes (sélection et agencement des végétaux, solarisation, rinçage, séchage)

2) Balade extérieure et cueillette des végétaux
• Cueillette responsable de matières végétales autour de l’école, selon la saison
• En fonction de la saison, Maureen mettra à disposition un herbier comportant des plantes et éléments préparés par l’artiste

3) Création artistique
• Réalisation des œuvres individuelles en arts plastiques, encadrée étape par étape et appuyée par des consignes affichées sur le tableau blanc interactif
• Organisation du travail par station (composition, solarisation, rinçage, séchage) pour favoriser l’autonomie, la coopération et ainsi assurer la fluidité de l’atelier

4) Conclusion
• À la fin de l’atelier, chaque élève repartira avec sa création. Les œuvres pourraient être exposées collectivement ou offertes à titre de geste artistique.
• En finalité, ces apprentissages visent le développement de compétences en arts plastiques, l’expérimentation d’une technique artistique originale, ainsi qu’une initiation à la reconnaissance et à la valorisation du milieu naturel.
• Tout au long de l’atelier, Maureen assure l’accompagnement, répond aux questions et encourage l’échange entre les élèves, favorisant ainsi la réflexion, la créativité et l’enrichissement mutuel.

Les pistes de réinvestissement pour les enseignants :
1) Valorisation des œuvres réalisées : intégration dans d’autres projets artistiques ou interdisciplinaires (exposition collective, carte de souhaits, objets à offrir), ou encore comme outil de financement scolaire (levées de fonds, ventes lors d’événements).
2) Réflexion sur la démarche : retour en classe sur l’importance de suivre un protocole structuré (étapes, précision, rigueur) et discussion sur les retombées positives de cette méthode dans la réalisation de projets à court ou long terme.

Notes et informations pratiques :

1. Selon les conditions météorologiques, l’atelier peut se dérouler à l’extérieur (bénéficiant du soleil) ou à l’intérieur avec lampes UV. Pour maximiser l’expérience, les papiers nécessaires à la création (préalablement enduits de solution photosensible) sont fournis, ce qui permet de concentrer l’activité sur les étapes de composition, solarisation et séchage.

2. L’activité avec la cueillette peut se dérouler entre mai et octobre et à l’année, sans la portion cueillette. Dans ce cas, Maureen mettra à disposition des élèves, herbes séchés et autres .

3. Il est impératif d’avoir un point d’eau pour le rinçage, des prises électriques et un rouleau de papier essuie-tout (type essuie-mains). L’ensemble du matériel artistique est fourni par l’organisme.

4. Pour la durée : idéalement cet atelier se déroule sur 3 périodes (3h). Dans le cas ou elle serait réalisée en PM soit 2 périodes, la récréation serait comprise dans l’atelier.

* La technique du cyanotype est un processus de tirage photographique ancien qui produit des images bleues de Prusse. Il a été inventé par John Herschel en 1842. Il s’agit d’un procédé simple et rapide, qui utilise des produits chimiques photosensibles et l’exposition à la lumière UV (principalement le soleil) pour créer des images.