L’estampe : un atelier créatif avec l’artiste Céline Goudreau

L’estampe se distingue de la peinture et du dessin du fait qu’elle est imprimée. Cette méthode permet de reproduire plusieurs exemplaires d’une même image.

L’atelier que je propose est une initiation à une technique d’estampe qui favorise l’expérimentation artistique. Les élèves pourront travailler sur un projet individuel ou collectif.

Artiste visuelle, j’ai une pratique en peinture, art d’impression, photographie et livre d’artiste. J’aime particulièrement les arts d’impression pour la qualité de l’empreinte que cette technique laisse sur le papier. Dans mon travail, j’aime me laisser inspirer par ce qui apparait en travaillant d’une façon intuitive afin de créer un univers sensible et poétique. Les thèmes de l’environnement, du paysage et de la géologie m’inspirent depuis toujours et nourrissent ma production artistique.

Dans le cadre des ateliers que je propose, j’aimerais amener les élèves à réfléchir sur les enjeux environnementaux que nous vivons actuellement. Ils pourront identifier un élément de la nature qui les touche et s’en inspirer pour créer une estampe.

Chaque atelier est divisé en trois grandes étapes : 

1. Présentation de mon travail artistique. Je leur parlerai de ma démarche, de mon processus de création et de mes techniques de prédilection. J’apporterai quelques-unes de mes œuvres utilisant divers procédés de gravure, ainsi que des matrices et je présenterai un diaporama de mon travail.
2. Expérimentation artistique. Selon le procédé choisi, les élèves vivront toutes les étapes du processus de création. Ils apprendront également à apposer un titre et une signature au bas de la feuille selon le code d’éthique de l’estampe.
3. Retour sur le travail accompli, qui permettra à l’élève de prendre conscience de la particularité de l’estampe et d’exprimer ce qu’il a ressenti pendant le processus de création.

L’atelier s’adapte pour chaque groupe d’âge. J’accompagnerai les élèves durant tout le processus de création (enseignement de techniques, pratique guidée, questionnement des élèves pour les amener à aller plus loin, etc.).

Choix d’ateliers proposés :

Atelier de monotype : (3e cycle du primaire et secondaire)
Temps requis : 1 à 2 heures
Le monotype est une impression unique réalisée par application d’encre d’imprimerie sur un plexiglas puis par son transfert sur du papier.

Démonstration des étapes de travail :
Je commencerai par faire une démonstration de différentes approches de monotype, soit l’application de l’encre au pinceau et au rouleau, l’utilisation de différents matériaux pour créer des textures (grillage, dentelle, coton fromage) et l’utilisation de caches et de pochoirs.

Travail de création :
Avec une approche intuitive et sensible, les élèves seront conviés à des exercices pour explorer la texture, la ligne, la couleur et la composition. Ils laisseront libre cour à leur spontanéité pour réaliser de un à trois monotypes qui seront imprimés sur papier. Les monotypes peuvent également être imprimés sur tissu, selon le projet.

Atelier de gravure sur polystyrène : (préscolaire, primaire)
Temps requis : 1 à 2 heures

Démonstration des étapes de travail :
Je commencerai par faire une démonstration de la gravure sur polystyrène.

Travail de création :
Les élèves commenceront par faire un croquis sur une feuille de papier. Ils transposeront ensuite leur dessin sur une plaque de polystyrène à l’aide d’un crayon à mine. Une fois leur gravure terminée, ils pourront l’encrer avec la couleur de leur choix et l’imprimer avec un frotton.

Les élèves auront le choix de retravailler leur plaque en gravant d’autres lignes et en imprimant une deuxième couleur par dessus la première impression.

Atelier de linogravure : (3e cycle du primaire et secondaire)
Temps requis : 2 à 3 heures

Démonstration des étapes de travail :
Je commencerai par faire une démonstration de la technique de linogravure, en présentant les outils utilisés, soit la plaque, la gouge et le frotton. Je passerai en revue les consignes de sécurité.

Travail de création :
Selon la thématique choisie, les élèves feront un croquis sur une feuille de papier. Ils transposeront ensuite leur dessin sur une plaque de linoleum avec un crayon à mine ou un papier carbone. À l’aide d’une gouge, ils graveront les lignes sur la plaque. Une fois leur gravure terminée, ils pourront l’encrer avec la couleur de leur choix et l’imprimer sur du papier avec un frotton.

Les élèves auront le choix de retravailler leur plaque en gravant d’autres lignes et en imprimant une deuxième couleur par dessus la première impression.

Si l’activité choisie est l’impression sur des sacs de coton, une deuxième impression pourra être faite sur du tissu ou un sac de coton. Pour cette étape, l’utilisation d’une presse à gravure sera requise.

Atelier de pointe sèche : (secondaire).
Temps requis : 2 heures

Démonstration des étapes de travail :
Je commencerai par faire une démonstration de la technique de pointe sèche en présentant les outils utilisés, soit la plaque, la pointe sèche et le papier sablé. Je passerai en revue les consignes de sécurité.

Travail de création :
Selon la thématique choisie, les élèves feront un croquis sur une feuille de papier. Ils transposeront ensuite leur dessin sur une plaque de plexiglas ou un tetrapak. À l’aide d’une pointe sèche et de papier sablé, ils graveront les lignes de leur dessin sur la plaque. Ils pourront également créer des nuances avec un papier sablé. Une fois leur gravure terminée, ils pourront l’encrer avec la couleur de leur choix, frotter pour conserver uniquement l’encre dans les creux et l’imprimer sur du papier avec une presse à impression.